5 meilleurs personnages de comédiens stand-up humoristes

Un personnage animé, qu’il soit réel ou adorable, n’est rien sans une voix reconnaissable.

Le hit de ce week-end La vie secrète des animaux domestiques a suivi la longue tradition des films d’animation mettant en vedette des comédiens qui prêtent leur voix aux personnages. Louis CK, Kevin Hart, Hannibal Buress, Bobby Moynihan, Dana Carvey et d’autres prêtent tous leurs talents vocaux au film, qui est plus ou moins une Histoire de jouet à propos des animaux domestiques.

Embaucher un comédien pour un film d’animation semble être une évidence: ils sont évidemment drôles et ils peuvent souvent attirer de nouveaux fans pour le film qui ne regarderaient normalement pas de films pour enfants. Bien que parfois cela ne fonctionne pas - rappelez-vous Jerry Seinfeld dans Bee movie ou Martin Lawrence dans Saison ouverte ? - les studios ont un grand choix de choix. La clé pour un interprète vocal est d’être distincte, mais suffisamment souple pour s’inscrire dans le moule du film d’animation sans renoncer à ce qui en fait un talent vocal reconnaissable.

Voici les cinq meilleurs comiques qui ont prêté leur voix à des films d'animation.

5. Eddie Murphy dans Shrek

Murphy a eu ce qui doit être la carrière la plus animée de tous les grands comédiens. Gigantesque dans les années 1980 grâce à son passage SNL et des promotions classiques telles que Brut et Délirant et de grands succès comme Venant en Amérique et Beverly Hills Cop, il est allé large dans les années 90. Des films comme Le professeur de noisette, Dr. Doolittle, et même Bowfinger élargi la notion de ce que Murphy pourrait faire avec son talent, pour le meilleur ou pour le pire.

Sa carrière a connu des difficultés au début des années 2000, mais il a été sauvé par l'animation. Comme le compagnon joyeux âne dans le premier Shrek film, il maîtrisé camarade SNL alum Mike Myers en tant que personnage titulaire. Bien qu’il ait déjà prêté ses talents vocaux au film d’animation Disney de 1998 Mulan Dans une version du même personnage, la première sortie de Murphy en tant que Donkey fait ressortir le meilleur de lui. Charismatique mais humble, turbulent mais attentionné, Donkey fonctionne parce que le personnage ne peut pas être simplement épinglé à une description. Il a le tempérament acide du stand-up de Murphy, mais aussi la compassion de ses films plus récents axés sur la famille. Les extrêmes de l’âne sont propres à Murphy.

4. Ellen DeGeneres dans Le monde de nemo

DeGeneres est généralement considérée comme l’un des animateurs préférés de tous les jours pour les discussions, mais une carrière sérieuse dans le stand-up dans les années 1980 a conduit à une carrière influente dans son propre programme télévisé, Ellen, au milieu des années 90.

DeGeneres a apporté son charme au record 2003 de Pixar, un record au box-office. Le monde de nemo et, plus tôt cet été, sa suite, Trouver Dory. En tant que Dory, un poisson oublieux, qui a aidé son poisson-clown dévoué, Marlin (Albert Brooks) à retrouver son fils, DeGeneres a transformé ce qui aurait pu être un ennui acharné du cousin dans le cœur plein d’humour du film. C’est aussi ce qui la rendit au centre de la suite tardive, 13 ans plus tard.

3. Patton Oswalt dans Ratatouille

Patton Oswalt, personnalité de Twitter et personnage le plus drôle en vie, a réussi à transformer un rat en un personnage adorable sous le nom de Remy dans le film culinaire de 2007 Ratatouille. Un film Pixar semblait sortir de la timonerie d’Oswalt à l’époque. Restauration plus vers le public universitaire hyper-lettré junkie alt-comedy avec des joyaux d'album stand-up comme Loups-garous et sucettes Il a semblé naturel quand il est devenu une personnalité plus respectueuse de Disney avec le réalisateur Brad Bird aux Oscars. Oswalt a continué à se positionner entre les chaînes de télévision réseau et les comédies de niche tout en tirant parti des médias sociaux, mais sa voix est peut-être mieux connue en raison de Ratatouille.

2. Tim Allen dans Histoire de jouet

Il est probablement difficile pour les comédiens dont la carrière s’est construite sur un schick particulier d’essayer de se réinventer, même en tant que voix dans un film d’animation par ordinateur révolutionnaire. Tim Allen a eu une carrière de stand-up plutôt réussie avant de devenir Tim «The Toolman» Taylor dans la sitcom ABC Amélioration de l'habitat. Ensuite, il a joué l’homme du vaisseau spatial désenchanté qui devait surmonter une grave crise d’identité pour échapper à un gamin diabolique et retrouver son propriétaire légitime.

Le personnage de Buzz Lightyear en 1995 Histoire de jouet et ses suites pourraient ne pas sembler être beaucoup plus qu'un type de garçon-éclaireur remarquable, mais Allen a vraiment dépassé ses limites d'acteur en apportant une vraie mélancolie à ce qui aurait pu être un personnage animé d'une note. Une partie de cela repose sur les génies absolus de Pixar qui assument leur prouesse narrative, mais la performance d’Allen quand Buzz découvre qu’il n’est pas un véritable garde-espace, mais un simple jouet fabriqué en série, a donné à ce comique une nouvelle couche d’émotion. Allen est encore meilleur car il peut instantanément activer les bêtises et continue de le faire fonctionner pour plusieurs films.

1. Robin Williams dans Aladdin

Dans ce qui doit vraiment être la meilleure réunion de personnalités hors normes, la performance inoubliable de Williams en tant que Génie dans Disney Aladdin en tête de liste parce qu’il est tout simplement le plus inoubliable. Williams s'était alors imposé comme l'un des artistes les plus drôles au monde grâce à son travail de stand-up, sa sitcom, ses apparitions dans des talk-shows et sa carrière cinématographique éclectique. Williams était un acteur impossible à cerner et pourtant Genie se sentait fait sur mesure pour lui.

En fait, c’est ce qui s’est passé: les animateurs de Disney ont créé Genie en utilisant les routines de stand-up de Williams comme modèle pour Aladdin. Il était trop animé pour ne pas être l'un des meilleurs personnages animés de tous les temps.