'Hardcore Henry' n'est certainement pas le premier film POV à la première personne à Hollywood

Cela fait un moment que quelque chose comme Hardcore Henry appuyez sur le grand ou le petit écran. Relativement peu de fonctions à sa post- Manivelle niveau d'intensité écoeurant et nauséabond, et il est probable que vous ne pouvez pas nommer un autre film tourné entièrement en POV à la première personne. La troisième vision de l’épopée controversée 2009 de Drugpar Noe Entrez le vide Une partie du film ne reste que dans la tête du protagoniste, et son POV, lourd en steadicam, est plus lisse et plus léthargique. Jeux vidéo précédents, de CONDAMNER à Tireur, ont seulement touché à la première personne. Hardcore Henry Les graphismes saccadés de GoPro génèrent une heure et demie intense et intense, et bien sûr, il n’ya jamais rien eu de pareil dans le domaine des longs métrages à grand tirage (nous ne prendrons pas en compte la vidéo de Jonas Akerlund Le prodige Smack My Bitch Up). Mais les longs métrages à la première personne qui font des millions de recettes ne sont pas une nouveauté. en fait, le premier est arrivé en salles il y a 70 ans.

Le film noir de Robert Montgomery en 1947 La dame au lac C’est une adaptation du roman à succès du même nom de Raymond Chandler, qui a été publié au milieu d’une période où les histoires de criminels étaient régulièrement transformées en blockbusters au guichet. L’année précédente, Humphrey Bogart avait présenté le portrait le plus emblématique de la «bite privée» anti-héros bien-aimé de Chandler, Philip Marlowe, dans Howard Hawks. Le grand sommeil, qui, bien que critiqué par la critique pour son caractère incompréhensible (le scénario original de William Faulkner était déformé dans les montages, et que le film avait été piraté par le studio), était un tirage au sort majeur. Montgomery, qui a à la fois réalisé et joué dans La dame au lac, a décidé de donner sa propre idée au détective populaire en entraînant le spectateur dans l’intrigue compliquée de Chandler d’une manière unique, bien que légèrement idiote. L’action du film a été entièrement tournée du point de vue de Marlowe.

Les seules exceptions à la règle sont quelques exceptions explicatives. S'adressant à la caméra pendant quelques minutes au début du film, Montgomery, tout comme Marlowe, explique son concept: le spectateur "verra le mystère tel que je l'ai vu", dit-il. "Peut-être que tu résoudras ça rapidement, et peut-être que tu ne le feras pas … Tu es intelligent." Bien qu'il y ait peu d'action de shoot-up à la première personne (Marlowe utilise ou porte une arme à feu dans les histoires de Chandler), le film est, à bien des égards, un film de «jeu», conçu pour donner au spectateur le temps de spéculer sur le mystère et de se sentir plus impliqué viscéralement dans l’action.

Les bandes-annonces ont présenté la technique de Montgomery comme la prochaine innovation majeure dans le domaine du film:

Montgomery revient à Marlowe briser le quatrième mur plusieurs fois pour résumer les événements du film jusqu'à présent et réitérer d'importants indices pour encourager le spectateur à spéculer sur le meurtrier (ou "la meurtrière", comme on dit plus de dix fois) dans le film). L'effet semblable à un jeu d'ordinateur est renforcé par les longues scènes de Marlowe rampant lentement autour des maisons la nuit et par une longue poursuite en voiture qui se termine par un travail de caméra ressemblant à «Game Over»: cliquetis, rotation et fondu au noir lorsque la berline de Marlowe s'écroule un fossé. Il y a aussi beaucoup de combats de poings coup par coup; ceux qui ont lu une ou deux histoires de Marlowe savent qu’il est normalement le perdant de tout coup de poing. Une partie saine de la seconde moitié du film est donc délibérément floue alors que sa tête nage.

Il fait mieux avec les intérêts amoureux que les combats. La littérature policière et les films policiers de cette époque, comme beaucoup d’autres, sont connus pour leur politique de genre exceptionnellement misérable. Pourtant, même face à tant de concurrence, La dame au lac est autonome. Marlowe gagne les deux personnages féminins majeurs du film en les insultant et en les lorgnant longuement. Grâce à la persévérante POV à la première personne, le film de Montgomery donne un nouveau sens au concept de «regard masculin». Bien sûr, nous obtenons un coup d’argent dans lequel la femme fatale Audrey Totter, la chef de file, se penche pour embrasser la caméra, Marlowe, obscurcissant entièrement l'écran pendant un moment. De cette manière, La dame au lac peut effectivement se présenter comme un film plus brève que Hardcore Henry.

Ces scènes dans Lac sont d'autant plus inconfortables que les acteurs ont des expressions faciales étrangement exagérées et des moments dramatiques qui semblent se dérouler presque à mi-vitesse. Le jeu des acteurs est définitivement affecté par le fait que les joueurs s’adressent à une caméra plutôt qu’à un être humain. En dehors de l’écran, Marlowe de Montgomery - mis à part les inévitables instants du miroir - émet ses paroles avec une délibération aboyante, ce qui est très éloigné de la monotone sarcastique de Bogart et n’a aucune faveur pour le script de Steve Fisher.

Comme beaucoup ont avec Hardcore Henry Les critiques des années 40 ont déploré le manque de personnages bien réalisés, de dialogues et de rebondissements dans le film de Montgomery; il n'y en avait tout simplement pas assez pour compenser le gimmick. Dans les décennies suivantes, La dame au lac est devenu une note de bas de page culturelle, et on imagine Hardcore Henry ira de la même façon. Etant donné à quel point l'adaptation Chandler est obscure aujourd'hui, beaucoup se souviendront peut-être Henri en tant que première caractéristique culturelle importante à la première personne. Mais pose-t-il vraiment une vision intéressante de l’avenir du cinéma? Bien sûr, la moitié du monde peut se promener avec des casques Oculus dans quelques années et peut-être, à certains égards, Henri sera considéré comme un prescient pour évoquer cette réalité dans un film narratif. Mais si Dame au lac quel que soit le précédent, le film d’action ne sera pas révolutionné par Henri. UNE New York Times Le critique spéculait que Montgomery avait trouvé un moyen d’utiliser la caméra qui changerait l’avenir de la cinématographie; pourtant, cela n'est jamais vraiment arrivé. Dame au lac La vision de Hollywood n’a jamais fait sensation à Hollywood jusqu’à maintenant - par inadvertance, sans doute - maintenant.