Comment Creepy Co. transforme les icônes de l'horreur en art de broche en émail portable

Créée il y a tout juste un an, Creepy Co. est une société d'objets de collection dont le créneau est très spécifique: des épingles en émail comportant des motifs inspirés de personnages parmi les plus reconnaissables de l'histoire du film d'horreur. Mais cela les vend un peu court.

La fondatrice et directrice créative de Creepy Co., Kellie Taylor, s'efforce de repousser les limites de ce que la forme artistique de la mini-mode a à offrir, avec des innovations originales comme Ils vivent broche, fabrication La mouche briller dans le noir, et créer une épingle lenticulaire à partir de cette fameuse explosion de la tête dans Des scanners. Aujourd'hui, la société se développe, ajoute des vêtements et des vêtements et fait le saut dans les produits sous licence officielle.

Nous avons parlé à Taylor des origines de la société, du fait qu'elle mordait plus qu'elle ne pouvait mâcher, et de la manière dont elle devait l'essentiel du succès de Creepy Co. Instagram.

Comment as-tu commencé Creepy Co.?

En avril 2015, je travaillais dans un travail qui ne me plaisait vraiment pas et, sur Instagram, j’ai remarqué qu’il existait une communauté de gens qui s’intéressaient aux épingles en émail. Je les aime depuis longtemps et ils semblent profiter d’une résurgence de temps en temps.

J'ai essayé de créer l'un des miens pour échapper à la monotonie du travail que j'avais alors. La broche Divine était la première. Cela s’est très bien vendu, ce qui est surprenant car nous n’avions pas beaucoup de clientèle à ce moment-là. Après cela, je l'ai suivi avec la conception en plastique de dents de vampire qui est devenue notre logo, les «Chompers».

Quel est votre parcours artistique?

J’ai travaillé en tant que designer pour un éditeur de livres pour enfants et auparavant, j’ai fréquenté l’école de premier cycle de la School of Art Institute de Chicago. C’est ce que j’ai fait après avoir obtenu mon diplôme de premier cycle parce que l’économie n’allait pas très bien, mais comme j’étais très endetté, j’ai fait des stages étranges avant de trouver le poste de concepteur en édition avant de commencer Creepy Co.

Aviez-vous prévu de vendre les épingles immédiatement?

La seule expérience de conception de produit que j’ai eue était celle de la maison d’édition, et cela a aidé un peu, mais au départ, je voulais simplement en créer un, car cela n’existait pas, puis j’ai découvert qu’il était relativement facile de les vendre si vous étiez assez motivé pour le faire vous-même. Au bout de deux mois environ, j’ai pu quitter mon emploi et le faire à plein temps.

Qu'est-ce qui vous a attiré particulièrement vers l'iconographie d'horreur?

Cela a commencé avec l’épingle divine, ce qui n’est pas du tout une horreur. Une partie de ce que nous faisons avec Creepy Co., c’est que je ne veux pas que nous ne soyons qu’une seule chose. Je veux que nous soyons "effrayants" dans le sens le plus large du terme. Mais, je suis un fan d’horreur à vie, et j’ai pensé pourquoi ne pas épouser les deux. Sur le plan commercial, c’était un bon choix de choisir un créneau et d’y rester.

Qu'est-ce qui fait un bon design de pin?

Les meilleures broches sont conçues comme des broches car elles sont petites, mais les utilisateurs doivent les reconnaître à distance. Vous pouvez faire une broche de n'importe quoi, mais vous devez jumeler l'image. Alors que Creepy Co. se diversifie, l’apparence doit changer, mais l’horreur a une iconographie mémorable et il ne vous reste plus qu’à cristalliser.

Comment choisissez-vous les modèles à transformer en épingles?

C’est une question de conception que je sais pouvoir exécuter, mais mon objectif personnel est d’essayer d’être novateur. J'essaie d'être le Willy Wonka des épingles parce que nous voulons toujours voir jusqu'où nous pouvons pousser le médium.

Devez-vous effacer les droits sur ces dessins?

C’est étrange, car nous savions que si nous commençions à le faire et si nous réussissions à moitié, les bootlegs étaient un bon pied dans le marché des licences, et je suis heureux de dire que les licences arrivent à un rythme incroyable.

Quelques autres articles sous licence officielle à venir sont les dessins de Vincent Price et Spectacle d'horreur, et plus.

Parlez un peu de l'expansion dans les vêtements.

Nous avons toujours voulu développer la marque autour d’autres produits, c’est donc un élément de la transformation à plus grande échelle. Nous avons obtenu la licence pour Beistle, la marque vintage Halloween, et nous fabriquons des chemises, des imprimés en édition limitée, des épingles et un patch.

Où voulez-vous que Creepy Co. soit dans le futur?

Instagram a été la chose la plus importante dans notre croissance jusqu’à présent. Les gens nous demandent si nous voulons être le prochain Mondo, mais non, nous ne le faisons pas. Nous essayons simplement d’exister aux côtés de sociétés comme Mondo dans ce formidable commerce de niche de collection.

Cet entretien a été modifié pour des raisons de concision et de clarté.