Evolution de Miguel De Bad Boy à Badder Boy

La semaine prochaine, Miguel publiera son troisième album, Coeur sauvage (30 juin, RCA). Pour ceux qui ne peuvent pas attendre - et vous ne devriez pas être patient - Radio Nationale Publique a l'album disponible pour une première écoute. Il est facile de caractériser Miguel comme «de plus en plus aventureux» ou «expérimental», ce qui est vrai. Coeur sauvage est souvent psychédélique et contient certaines des paroles les plus sexuellement explicites de Miguel. Souvent perdu dans la conversation, cependant, est ses débuts en 2010, Tout ce que je veux c'est toi. Miguel a reçu des éloges critiques pour le suivi de cet album - 2012 Kaleidoscope Dream - mais ses débuts sont trop souvent considérés comme conventionnels et sans intérêt; NPR l’appelle «tiède» et «axée sur le producteur». Même si Miguel a exploité quelque chose de plus unique Kaleidoscope Dream, Tout ce que je veux c'est toi est loin d’être une simple tribune pour une jolie voix.

Tout ce que je veux c'est toi La meilleure chanson est sa piste de titre, qui décrit mal l’album. Produit par Salaam Remi (connu pour avoir produit R & B pour le style hip-hop et luisant pour Amy Winehouse) et mettant en vedette J. Cole, «Tout ce que je veux, c'est vous» est incroyablement bien exécuté, mais reste très conventionnel. Ce son lourd, rythmé par la batterie, apparaît assez modestement sur le reste du disque; Même «Hard Way», l’autre contribution de Remi ne semble pas si typique.

Le disque, plus que toute autre chose, a une teinte électro. «Pay Me» est une chanson entraînante au rythme rapide, mais avec un crochet vraiment stupide: «Donnez-moi la livre, donnez-moi l'euro, donnez-moi le yen.» «To the Moon» est tout aussi optimiste, mais est un excellent exemple de la photo de Miguel capacité d'écriture verte. (La chanson commence par "J'ai une fusée dans ma poche et je suis prêt à partir / Je parle tique, bombe à retardement, prêt à exploser.")

Ce sont les problèmes que Miguel a mis au point. Art Dealer Chic La série EP, au cours de laquelle il a trouvé un terrain d’entente entre les rythmes électroniques cheesy et les rythmes R & B standard, est devenue plus nuancée en tant qu’auteur. "Je me sens invincible lorsque nous créons cet art", de Vol. 1 La «gravité» est un tour de phrase habile qui prend son sujet au sérieux sans pour autant devenir surchargé.

Coeur sauvage C’est le meilleur travail de Miguel à ce jour car il peut maintenant équilibrer ses tendances plus simples avec son son avant-gardiste. Sur «NWA», par exemple (première sortie en décembre dernier sur surprise) nwa.hollywooddreams.coffee EP), Miguel empile des riffs de guitare électrique au-dessus d’un beat hip-hop de la West Coast. Le son est familier mais pas trop familier. C’est délibérément sexy, mais la voix puissante de Miguel et le caractère brutal de la chanson ("Elle veut juste devenir fous") évitent toute sorte de cliché - sans oublier le superbe couplet invité de l’époque g-funk de Kurupt.

Coeur sauvage est expérimental et conceptuel, mais avant tout, un excellent album. La capacité de Miguel à fabriquer quelque chose d'aussi complexe n'est pas venue de nulle part. Il a fallu quelques faux pas et quelques apprentissages, mais des traces de Tout ce que je veux c'est toi sont toujours présents. C’est un album à ne pas négliger.