L'effet "Edward Scissorhands", 25 ans plus tard

Edward Scissorhands est un bon souvenir pour ceux qui souhaitent rappeler l’apogée de Tim Burton, ignorant certains des projets les plus nauséabonds qu’il a développés ces dernières années. La chimie entre les vrais partenaires Johnny Depp et Winona Ryder a fleuri à l'écran, les décors ont permis à Burton et son équipe de mettre en valeur un flair pour l'obscurité. et le pastel et campy, et les éléments étrangers de l'histoire ont été laissés merveilleusement inexplorés. Comment Edward travaillait-il exactement et quelle proportion de lui était humaine? Cela n’a pas vraiment d’importance et cela a fonctionné.

Bien que l’esthétique particulière de Tim Burton l’ait égaré plus d’une fois depuis Edward Scissorhands - Charlie et la chocolaterie, Corpse Bride, Alice au pays des merveilles, et Ombres sombres étaient presque insupportables - il a eu ensuite des moments artistiques de succès avec des films comme Le cauchemar avant Noël, James et la pêche géante et la bonne surprise de 2014, Gros yeux. Il n'est jamais revenu à l'appel spécifique de Edward Scissorhands, qui était un conte de fées fantastique et sombre, intégré dans une histoire franche sur la banlieue américaine et se faisant passer pour un étranger.

Films inspirés par Edward Scissorhands ont raconté des histoires similaires, et l’influence de Burton sur ces mondes étranges, sombres et amusants est évidente. Laika, le studio d’animation branché de Portland qui a produit Coraline se tourna vers Henry Selick, qui avait dirigé le film Le cauchemar avant Noël et James et la pêche géante. Selick a apporté un peu de la signature de Burton avec lui, et Coraline, bien qu'imparfait, était aussi effrayant et charmant que les meilleurs moments de Edward Scissorhands.

Laika a également produit l'ombre et sentimental Les boxtrolls et Paranorman, un film engageant qui était à la fois sous-estimé et le descendant le plus direct de Burton Scissorhands esthétique. Il a suivi le modèle du film, juxtaposant des images effrayantes avec des décors domestiques, et a atteint son apogée par le chemin opposé que Burton a suivi Edward Scissorhands. À la fin du film de Burton, Edward et sa magie qui l’accompagne sont mis en quarantaine au sommet de la montagne, près du cul-de-sac. Au bout du Paranorman Au contraire, les fantômes peuvent coexister pacifiquement avec les habitants de Blithe Hollow.

Depuis que Burton a plus ou moins quitté le cadre, qui a repris son manteau? Guillermo Del Toro s'est fait connaître au cours des deux décennies écoulées depuis la sortie de Edward Scissorhands, revendiquant peut-être la couronne de réalisme magique et sombre de Tim Burton dans cette période de ses films précédents - Cronos, Imiter, et La colonne vertébrale du diable - s’est trop penché dans le genre de l’horreur pour être considéré comme le cousin de la filmographie de Burton, mais les films qu’il a réalisés dans Edward Les années 90 et 2000 incluent Hellboy, Le Labyrinthe de Pan, El Orfanato, et Crimson Peak, qui sont certainement tous nés de Edward L’esthétique. Bien que Del Toro ait surpassé Burton en tant que conteur, il doit beaucoup aux changements de tons qui changent la donne Edward Scissorhands.

Comme Del Toro, le travail du réalisateur français Jean-Pierre Jeunet s'apparente à Edward Scissorhands aussi bien, et des films comme La ville des enfants perdus et Amélie associez des sensations de fantaisie et de crainte d’une manière qui ressemble à celle du film de Burton. La façon dont Amélie réagit à la musique face à sa solitude fait écho à Kim Boggs qui danse dans la neige grâce aux lames rapides d’Edward. Jeunet, comme Burton, apprécie l’innocence de son héroïne dans un monde qui menace de l’endommager ou de la consommer.

Le réalisateur coréen Bong Joon-Ho est peut-être l'exemple le plus moderne d'influence de Burton sur sa peau. Joon-Ho a commencé sa carrière dans la réalisation de films monstres à gros budget (2006 Gwoemul) et des thrillers (2009 Mère), son premier film mettant en vedette des acteurs américains en anglais était une métamorphose étonnante. 2013 Perce-neige était un conte de fées apocalyptique troublant et ravageant émotionnellement dans un train, et bien que le film ait employé plus de suspense que Edward Scissorhands, il présentait certains personnages violents avec joie. Une scène dans laquelle les héros affamés et ensanglantés traversent une école d’enfants pour tuer le conducteur du train est un hommage à Edward se tenant dans la maison du pastel des Boggs.

Au cours des vingt-cinq dernières années, de nombreux films ont tenté de capturer la magie mise en bouteille Edward Scissorhands. Bien que le réalisateur du film n’ait pas encore réussi à se mesurer au succès artistique du film dans les années 2000, l’influence d’Edward et de son histoire mélancolique est toujours manifeste dans le cinéma contemporain. Beaucoup de conteurs, en particulier ceux qui écrivent des contes de fées contemporains, ont une dette envers Edward.