Molly Soda, artiste numérique d'OG, n'est pas le visage du cyber-féminisme

Molly Soda (Amalia Soto à ceux qui savent mieux) se prépare actuellement pour sa prochaine grande projection en octobre à Londres. Pour le moment, elle est une habituée de Molly - elle a des colocataires et elle s’inquiète parfois de ne pas sortir suffisamment de la maison. À compter du mois d’octobre, les fans la salueront comme la reine de l’art originale sur Tumblr et l’une des toutes premières stars de l’art numérique de la plate-forme à faire irruption sur la scène artistique de manière significative. Des expositions comme celle qui s’approche amènent l’art.gif et numérique de Soda dans la sphère concrète.

Si vous ne connaissez pas bien le travail de Soda, offrez-vous un cours intensif sur son site. Sa carrière, à l'instar de nombreux phénomènes Internet, a presque involontairement débuté: Soda publiait ses projets et réflexions sur son Tumblr à des fins récréatives à la fin des années 2000, comme le ferait n'importe quel étudiant. Mais sa voix, alternant satirique et intensément sincère, a résonné avec la construction de la culture artistique sur le site. Elle est rapidement devenue un grand nom dans une communauté hyper dédiée.

Alors, qu'est-ce que Molly Soda, une artiste qui n'a jamais voulu que son URL Tumblr devienne son nom professionnel, crée? Au fur et à mesure que les artistes de la galerie, plus formels, apprennent lentement, son travail est un brillant mélange de la culture Internet ringarde du milieu des années 2000 avec laquelle les adolescents de Soda ont grandi: les éléments qui ont engendré My Chemical Romance et ses gifs scintillants, tous conçus et présentés. avec des émotions très crues, parfois irrationnelles, motivantes. Elle ne craint pas de regarder les parties les plus embarrassantes de nous tous. S’il s’agit d’enregistrer des blogs confessionnels fictifs, de divulguer ses propres nus ou de construire une chambre de adolescente cristallisée au milieu d’une galerie d’art, elle sait exactement ce qu’elle fait.

Tu as commencé à fréquenter Molly Soda à la fac, avant de savoir que cela allait devenir ton nom professionnel. Êtes-vous toujours à bord avec Molly Soda? Voulez-vous jamais le changer?

J'avais 20 ou 21 ans parce que mon vrai nom est Amalia Soto, alors je pensais que c'était juste un nom d'utilisateur vif, puis c'est devenu mon nom parce que c'était mon nom Tumblr. Je ne pensais pas que cela se passerait comme il le faisait. Je ne pouvais pas prédire que ma vie se déroulerait comme avant, et c’est maintenant ce que les gens me appellent. Molly Soda, c’est un nom de MySpace tellement obsolète. Mais c’est pour ça que j’aime ça, parce que mon travail est très Myspace à bien des égards, il est donc logique que mon nom sonne comme un avatar.

Vous avez déménagé à Detroit après être allé à NYU et avoir fait un passage à Chicago. Qu'est-ce qui vous a amené à Detroit?

Je n’aurais jamais fait cela à présent, mais j’ai laissé toutes mes affaires chez quelqu'un et j'ai fait mon sac, puis je suis monté dans un bus et je suis allé à Detroit. Comme, j’ai 50 dollars, ça ira! Je n’ai pas de place, je ne sais pas ce que je fais! Je suis venu ici pour rendre visite, mais je ne connaissais vraiment personne… J'ai fini par rester ici parce que cela me plaisait et que c’était l’endroit idéal pour se concentrer sur mon travail.

Comment séparez-vous votre personnalité artistique et votre moi quotidien?

C’est un peu comme si j’avais deux vies. Je travaille et vis à Detroit, ma réalité physique est ici et j'ai mes amis et colocataires et ma maison. Et puis j’ai Internet et c’est là que je partage mon travail. Les gens peuvent me connaître à Detroit et ne rien savoir de ce que je fais réellement, si cela a du sens.

La réaction de votre famille à ce que vous faites a-t-elle changé au fil des ans?

Je pense qu'ils étaient un peu inquiets lorsque j'ai décidé d'aller à l'école d'art avec une majeure en photographie. Tout parent serait stressé de voir son enfant fréquenter une école d’art ou obtenir un diplôme qui n’a pas de sens. Les parents veulent juste s’assurer que tout va bien aller et ne pas trop s’inquiéter. Et je ne suis pas à un endroit où je roule dans l’argent, je ne possède pas de maison ou quoi que ce soit du genre, mais je pense que c’est bien tant que je suis heureux.

Mais j’ai de la chance, mes parents ont toujours très bien soutenu ce que je voulais faire. Je ne sais pas à quel point ils examinent quoi Je le fais, ce n’est pas comme si je leur parlais de morceaux spécifiques, mais ils pourraient le trouver eux-mêmes s’ils le voulaient. Je ne sais pas combien ils savent. Mais ils sont favorables et je leur en suis reconnaissant.

Vous souvenez-vous de vos plus vieux noms d'écran du premier et du second cycle du secondaire?

J'avais l'habitude de passer par «Lama» au collège et je pense que mon premier nom d'utilisateur Xanga était «LamaOnAVolvo, comme la voiture, parce que j'aimais vraiment les Volvo et j'en voulais un. Je ne sais pas pourquoi. Et puis il y avait un autre nom d’écran qui était "Llamalicious" et tous les autres étaient des paroles de chansons, comme des paroles obscures de chansons de Joanna Newsom que vous aimez à seize ans.

Qu'est-ce qui t'ennuie?

Oh, je m'ennuie de beaucoup de choses. Je m'ennuie de voir des marques arnaquer des artistes et voler totalement leur style. J'en ai assez des marques qui ne paient pas les artistes et des gens en général qui ne paient pas les artistes pour leur travail. Il y a toutes ces personnes qui disent: «Cela vous donnera une visibilité!» Et c’est très, très sombre. Les gens veulent constamment des choses de votre part et ne veulent rien donner en retour, et c'est merdique.

Je ne savais jamais que le fait d’être un artiste numérique pouvait être lucrative de quelque manière que ce soit, et j’ignore encore comment naviguer dans cette affaire et exiger ce que je mérite parce que vous voulez toujours que les gens vous apprécient. Il doit y avoir plus de conversations à ce sujet entre artistes… comme un manifeste collectif où nous nous défendons nous-mêmes, et c'est vraiment difficile. La plupart des gens voient l’art comme suit: «Eh bien, vous avez choisi de faire cela, vous êtes supposé mourir de faim, bla bla bla».

Quel est le projet ou le média dans lequel vous voulez travailler et que vous n’avez tout simplement pas le temps de tenter?

Il y a tellement de choses que je veux essayer. Je veux vraiment apprendre l'animation 3D et tout ce qui concerne la réalité virtuelle, même les fichiers.gifs 3D, etc. Et faire juste du travail physique - mais c’est beaucoup d’argent, et vous avez besoin d’espace pour le faire, et comment vous mettre les pieds dans la porte?

En ce moment, je travaille avec des résines et de petites sculptures pour le spectacle que je monte, et il me faut beaucoup de temps pour les perfectionner.

Y a-t-il quelque chose en vous que les gens prennent trop au sérieux ou pas assez au sérieux?

Oh mon Dieu, il y en a tellement! Il y a vraiment une grande concentration sur mon corps. Il existe un grand mouvement cyber-féministe et je pense que c’est formidable à bien des égards et c’est vraiment bien de parler, mais c’est devenu en quelque sorte une chose très raffinée et vendable. Par exemple, «prends ces femmes blanches maigres et dis qu'elles sont positives au corps.» Bien sûr que je suis au positif du corps! Mais le corps de tout le monde ne ressemble pas à mon corps, et tout le monde ne va pas me voir en photo et se dire: "Waouh, je me sens bien!"

C’est un peu stupide de décrire moi et certaines autres personnes que je connais comme telles. C’est comme lorsque les entreprises utilisent des «modèles réels», mais c’est toujours… des modèles. Je ne sais pas vraiment ce que signifie "réel", je ne sais pas de quoi ils parlent. Tant que vous n’allez pas au centre commercial de Boise, dans l’Idaho, pour repérer des personnes au hasard, je ne vais pas croire que vous êtes plus conscient de la société ou progressiste.

C’est ce que je ressens à propos de beaucoup de choses évoquées dans le mouvement féministe numérique. Bien sûr, je suis une féministe, bien sûr, mon corps est positif, mais je ne veux pas en être le visage, car je ne suis pas représentatif de tant de personnes. Une grande partie de mon travail me concerne et m'utilise moi-même, et mon corps est évidemment attaché à moi. Je ne parviendrai jamais à amener tout le monde à regarder mon travail comme je le veux, et je ne le fais pas non plus. savoir comment je veux que les gens regardent mon travail. Et je ne devrais pas avoir à le faire.

Quelle est la chose la plus embarrassante que vous soyez prêt à partager?

Je sens que je n’ai pas été gêné depuis un moment, ce qui est cool! Je pense que je me retiens d’être embarrassé en mettant tout à l’extérieur, je ne peux donc pas être embarrassé. Vous savez que lorsque vous vous sentez bizarre à propos de quelque chose - disons que vous voyagez devant un groupe de personnes - et que vous commencez alors à en plaisanter pour dissiper la situation? Je pense que je le fais constamment avec ma présence en ligne, je suis littéralement gêné de tout et quand je poste à ce sujet, je ne suis plus gêné.

Vous pouvez simplement le purger de cette façon.

Exactement. Et sa fait ma vie un lot Plus facile.

Cet entretien a été modifié pour des raisons de concision et de clarté.