20 ans plus tard, les "suspects habituels" sont-ils encore un chef-d'œuvre?

Cette semaine marque le 20e anniversaire de Les suspects habituels. Bryan Singer n’a vu venir l’éclatement de l’évasion. Il a conquis le public, s'est retrouvé dans les salles de cinéma et s'est assis devant des télévisions du monde entier pour raconter ses histoires sournoises. Au moment de leur sortie et encore aujourd'hui, des foules de fans continuent de se fier à leur évaluation initiale du film. Pour les loyalistes, ce n’est plus juste un film mais un critère pour mesurer la fraîcheur, et un moyen de prendre la température de vos références de culture pop. Vous pensez être cinéphile? Ensuite, prenez une chaise, installez-vous confortablement et dites-moi comment vous avez réussi. Alors, est-ce toujours digne d'être salué?

La création de Singer avait de modestes aspirations. Un petit budget qui ne couvrirait pas les coûts de marketing d’un film Marvel, son style visuel est représentatif de son époque. Comme des dizaines d’indies des années 90, ses racines lo-fi battent fort.Des gros plans étouffant les espaces autour des acteurs à la mise en scène, aux zooms sur de longues périodes d’écran consacrées au dialogue, le film était une force. Un budget limité signifiait aller encore plus loin avec de maigres rations - et cela poussait Singer à se forger une intrigue sans que les fioritures ne lui procurent son travail de super-héros plus récent. Tirer le meilleur parti de ce que vous avez, c'est exactement pourquoi ce film de 6 millions de dollars est une pièce de cinéma si innovante.

Prenez le casting, par exemple. En plus de Gabriel Byrne - qui devait être convaincu de prendre le rôle de Keaton - la prochaine plus grande star à l'époque était Kevin Spacey. Fraîchement d'être un bâtard total d'un autre calibre Nager avec les requins, il donne l’impression de jouer avec la méthode. La Fenster de Benicio Del Toro est un bouffon à peine compréhensible - un concept que Del Toro a lui-même rêvé de baiser avec les autres acteurs. Kevin Pollock et Stephen Baldwin ont déjà tenu une poignée de bonnes performances, mais personne ne va mettre leur nom au-dessus du titre. Tous les ‘suspects habituels’ avaient l’anonymat suffisant pour vraiment vendre leurs personnages à l’écran. Et lorsque Singer a laissé les cinq acteurs principaux s’en aller en laisse (ils ont tous rompu le personnage à plusieurs reprises en raison de la flatulence prolifique de Del Toro), la brillante séquence du film a été capturée. Cela a donné naissance à un moment emblématique dans le cinéma contemporain… qui tourne autour de cinq criminels qui lisent la phrase «Passe-moi les clés, putain de suceuse!

Le chanteur ne mérite pas tous les éloges. C'est avec le scénariste Christopher McQuarrie que le réalisateur a perfectionné l'art du dévoilement. Vous savez, le film Big Big Twist. Mentionnez le titre en passant et sa tournure spectaculaire est probablement le premier commentaire. L'avez-vous vu venir? Pourriez-vous comprendre? Personne n'a fait, ni même pu; Dans la sodomie romaine, il n’y avait aucune chance que quiconque porte une attention particulière au fond de la tasse à café de Chazz Palminteri.

Il est intéressant de noter que ce sont les derniers moments qui ont largement défini la manière dont on se souvient du film: quand ce rideau de rideau se retire, révélant que la chute sans prétention d’un homme que nous avons écouté pendant les 100 dernières minutes - dont dix sont passées à bluffer - est Keyser Soze. Le criminel pilier imprégné du mythe qui a orchestré toute la catastrophe nautique, c’était Kevin Spacey. Malheureusement, je n'ai jamais connu une telle joie. Je l'ai regardé en 1995 avant l'avènement de la culture de l'alerte spoiler et, grâce à un enfoiré enculé (pas vraiment, c'était un bon ami), j'ai su que Spacey était Soze dès le début. Je me sentais exclu des conversations entourant cette révélation parce que ce n’était pas une conversation pour moi, mais pour le reste du monde, c’était un sujet de discussion majeur.

Il est arrivé en plein milieu des années 90. La décennie où un film ne valait la peine d’être visionnée que si soufflé votre esprit avec une torsion hors du champ gauche. Comme Le sixième sens, Les suspects habituels exploité la puissance d'un récit significatif tourner à travers son attention aux détails. Chaque machination de la parcelle a pour but de mieux faire monter les enchères. Ainsi, lorsque le wam-bam se tord, les mâchoires s’effondrent - pas seulement à la vérité de l’identité de Soze, mais aussi au fait que tout le film ne s'est pas réellement passé. Le patchwork de mensonges étroitement tissés de Soze parvient à fonctionner de manière aussi efficace car les flashbacks suintent avec confiance. La fiction livrée au douanier Kujan déborde de vie alors que les acteurs interprètent la version des événements de Soze. Nous ne voyons jamais toute la vérité, seulement des bribes ici et là. McQuarrie a remporté un Oscar pour son scénario et il n’est pas difficile de comprendre pourquoi.

Il n’ya aucun doute sur l’originalité de baser tout un film sur un château de cartes (ba-dum-tisch) sans craindre que le public ne se sente trompé. Parce que c’est exactement le but. Nous sommes à côté de Kujan, quand il s’aperçoit qu’il a été dupé. Il libère sa tasse de café blanche. Ça tourne. Il s'écrase au sol. Le moment où la première fissure se loge sur son côté est capturé de Trois angles différents. Juste pour comprendre comment Kujan a laissé le gros poisson lui glisser entre les doigts. Et nous étions là avec lui.

Déterminer si un film est ou non un chef-d'œuvre dépend du critère qui définit ce statut. Pour Les suspects habituels cette étiquette a été giflée à tort, dans une tentative malavisée d’honorer sa fin. Quand cela le mérite vraiment pour la cinématographie, la direction, le jeu des acteurs, le dialogue. Pour tout ce qui est arrivé avant que la boiterie de Spacey n’ait tourné à la fanfaronnade.