'Mon beau cerveau brisé' de Netflix est un vrai film de David Lynch

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Anonim

Le handicap a toujours été un détail clé dans les films de David Lynch. Il n’est donc pas surprenant que le maître américain du cinéma étrange ait saisi la possibilité d’aider à produire Mon beau cerveau brisé, un nouveau documentaire des réalisateurs Lotje Sodderland et Sophie Robinson qui vient d'être présenté à SXSW et sera diffusé exclusivement en streaming sur Netflix aujourd'hui. Le film suit Sodderland, un Londonien de 34 ans qui travaille dans un travail exigeant et toujours connecté. Plus important encore, elle est également en convalescence après avoir souffert d’une hémorragie cérébrale débilitante. C’est une vue remarquable sur la fenêtre étroite de quelqu'un qui porte un traumatisme crânien au cerveau, et qui est en bonne compagnie parmi la gamme distinctive de documentaires originaux de Netflix.

Le film commence à Sodderland, après l’opération à l’hôpital, un chandail à capuchon noir lui a recouvert la tête pour cacher une cicatrice de chirurgie, les restes d’un caillot de sang que les médecins ont ôtés des lobes pariétaux et temporaux de son cerveau. «D'accord, je suis en vie», dit-elle en souriant à la caméra pixelisée sur son iPhone. "Je ne suis pas mort. C'est un début."

L’accident vasculaire cérébral de Sodderland lui laisse des anomalies cognitives majeures. Avec son aphasie, elle ne peut plus parler normalement, ne crée que des souvenirs à court terme et a du mal à lire et à écrire. Donc, pour faire face à sa situation et poursuivre son processus de récupération, elle garde son appareil photo pour iPhone afin de documenter ses expériences - même si elle n’a pas la capacité de l’expliquer. Le film pose constamment la question de l’existence de Sodderland - et de ses nouveaux modes de communication.

Sodderland apprend à apprécier son cerveau brisé dans ce qu’elle appelle sa "réalité inconfortable". C’est une nouvelle façon de vivre que Sodderland ressemble à une version perpétuelle du fameux Red Room de David Lynch. Pics jumeaux. Tout est à l’arrière, cela n’a pas vraiment de sens littéral, mais les éléments familiers et reconnaissables de la vie quotidienne sont toujours là.

Les images vives de la rue londonienne du Sodderland sont colorées et les détails à l’écran ne deviennent pas tout à fait ce qu’ils semblent. Elle rentre chez elle pour la première fois après l'incident. elle entre dans un centre de désintoxication neurologique pour récupérer. Elle suit même une thérapie expérimentale de stimulation cérébrale non invasive et nous voyons la douleur dans ses yeux. C’est quelque chose de similaire à une expérience de réalité virtuelle. Sodderland vit son propre cauchemar lynchien.

Le film n’entre jamais dans le genre de macabre généralement présent dans les propres films de Lynch, mais remplace ce sentiment par une étreinte du voyage de Sodderland - semblable au film de Lynch datant de 1980 L'homme éléphant. Alors que Lynch apparaît dans le film, Sodderland est, à juste titre, le centre d'intérêt. Le film ne repose jamais sur le mélodrame, et la raison pour laquelle nous sentons un lien immédiat avec Sodderland - autre que la sympathie - est que le documentaire est si franc. Elle documente sa lutte, mais elle nous permet également de la voir sous son aspect le plus ouvert, le plus vulnérable et le plus authentique.

«L’histoire aura une fin», dit-elle à la caméra à la fin du film. "L’expérience ne le sera probablement pas." Et lorsque les crédits jaillissent au dessus de la version de "Ne me quitte pas" de Nina Simone, nous réalisons que l’odyssée de Sodderland ne fait que commencer. Mais le peu de temps que nous avons passé avec elle au cours de sa transformation tragiquement réelle en vaut la peine.

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