Pourquoi "Creative Control" de Benjamin Dickinson, c'est comme "Un film de Woody Allen réalisé par Stanley Kubrick"

«Cela semble incroyablement prétentieux et stupide à certains égards», m'a dit l'écrivain / réalisateur / vedette Benjamin Dickinson lors de la journée de la presse pour son nouveau drame indépendant Contrôle créatif. "Mais nous avons en quelque sorte développé ces mantras de type Bresson en faisant le film, et celui sur lequel nous revenions sans cesse était" C'est un film de Woody Allen réalisé par Stanley Kubrick "."

Le film - qui a été présenté pour la première fois à SXSW en 2015, fera ses débuts dans les salles le 11 mars et sera également éventuellement diffusé sur Amazon Prime - parle de David (Dickinson), un ad-exec d'une trentaine d'années, chargé de colporter des paires de lunettes de réalité augmentée pendant un mois. startup appelée Augmenta. Lorsqu’il teste lui-même une paire sur le terrain, la technologie l’empêche de perdre sa relation avec sa petite amie professeur de yoga, Juliette (Nora Zehetner). Quand il crée un avatar numérique pour simuler son rêve de dormir avec Sophie (Alexia Rasmussen), la meilleure amie de sa meilleure amie, la technologie et ses propres émotions s’opposent à lui.

Pensez-y comme à une version plus spirituelle et plus humoristique de Spike Jonze. Sa, sauf complètement ancrée dans le monde de plus en plus absurde de Williamsburg, Brooklyn. L’élégance noir et blanc rappelle l’esthétique d’un magasin Apple, filtrée à travers des films comme Manhattan ou Annie Hall.

Mais pour Dickinson, cette histoire proche de l'avenir venait d'une crise personnelle. "J'ai fait Contrôle créatif il ressentait de la frustration dans ses relations et sa carrière », a-t-il déclaré,« mais aussi de la frustration suscitée par la façon dont la technologie semblait se foutre de ces deux choses. »

C’est une énigme qu’il voit beaucoup de gens (pas seulement lui), car la technologie prolifère à une vitesse fulgurante, à tel point qu’elle commence à s’immerger dans des situations résolument humaines.

"La technologie semble en fait construire notre vie émotionnelle dans une certaine mesure", a-t-il déclaré. "Maintenant, toute cette téléprésence amplifie vraiment le problème." Ce n'est peut-être pas étonnant alors que l'idée principale de ce conte pas très prudent vienne d'une image unique que Dickinson avait: "J'ai commencé par la scène où Wim le meilleur ami, joué par Dan Gill et Sophie font l'amour dans le loft et il en prend une photo."

Il a d'abord développé le film comme un drame relationnel simple, mais le thème de l'intrusion technologique a progressivement émergé, illustré dans le film final par les lunettes Augmenta. «Ils étaient dans les grandes lignes mais c'était plus florissant», a-t-il déclaré. "Ce n’est pas avant que je sois au fond du processus d’écriture que j’ai commencé à en faire le moteur du complot."

Dickinson a finalement écrit un guide de l’utilisateur complet pour Augmenta comme s’il s’agissait d’un véritable produit. Son guide comportait des diagrammes et des spécifications techniques avec des passages expliquant comment ses lentilles étaient des projecteurs rétiniens avancés et plus encore. Mais c’est la conception la moins importante du film, une approche que Dickinson attribue à la manière dont la technologie est traitée dans son film préféré, Kubrick’s 2001: l'odyssée de l'espace.

"Je pense toujours à la scène où les astronautes sont dans le véhicule pour vérifier le monolithe dans la base lunaire, et ils sont juste à l'arrière en train de manger des sandwiches à la fleur de bologna et de se dire:" Très bon sandwich, hein? ", A déclaré Dickinson. "En attendant, il y a cet incroyable paysage lunaire qui se déplace derrière eux. C’est génial parce que c’est exactement ce que cela va donner: ce qui est fantastique aujourd’hui est banal demain."

Outre Allen et Kubrick, il a déclaré que sa plus grande influence dans la réalisation du film était l'œuvre de certains auteurs de genre. "J'ai lu plus d'informations en lisant la science-fiction AR, il y en a beaucoup", a-t-il déclaré. Lumière virtuelle par William Gibson et Crash de neige par Neal Stephenson, pour n'en nommer que quelques-uns.

Quant à toute inspiration réelle dans Augmenta, Dickinson a déclaré rester délibérément mal informé.

"Je n'ai encore jamais utilisé Google Glass, je ne crois pas que celui-ci existait déjà lorsque j'ai commencé à écrire, et je pense avoir déjà monté un Oculus", a-t-il déclaré. film appelé Vagues mettant en vedette Reggie Watts, qui co-vedette dans Contrôle créatif.

Il a une page Twitter, mais pour Dickinson, c'est une sorte de blague: "Je ne suis pas si bon que ça et je ne le comprends pas vraiment", a-t-il déclaré. "Je suis comme un vieil homme." Il a également supprimé sa page Facebook lors de l'écriture du film. "Certaines personnes ont de bonnes relations avec elle, mais si vous avez déjà traversé une rupture, ces souvenirs sont tous là", a-t-il déclaré. «Je suppose que certaines personnes peuvent le supporter, mais je suis trop sensible et obsessionnel. Je suis une personne névrosée."

Mais il a été obligé de faire face après avoir observé la montée des médias sociaux et de la technologie portable à travers la lentille de Contrôle créatif. "Ce que j'ai progressivement fait au fil des ans, c'est la définition des limites", a-t-il déclaré. Par exemple, il a précisé qu’il n’autorisait pas les appareils dans sa chambre et tentait de ne pas avoir de conversation sérieuse via SMS ou sur les réseaux sociaux. "Tout comme vous avez à faire avec les relations humaines, le téléphone et je dois être dans une relation équilibrée", a-t-il déclaré.

C’est ce dilemme fondamental qu’il voulait explorer dans Contrôle créatif, bien que petit à petit, la balance commence à basculer pour David, qui devient plus désespéré et perd cet équilibre. Mais Dickinson n’a pas tardé à expliquer que le film n’était pas censé être une véritable attaque contre la future technologie.

"Etre contre la technologie, c'est un peu comme contre l'oxygène", a-t-il déclaré. «Si la technologie répond à nos besoins physiques, émotionnels et spirituels, je suis pour cela. S'il exploite ces besoins et ignore certains d'entre eux, je suis contre."

Dickinson participera à son prochain projet, un film qu’il espère commencer à tourner cette année et qui parle d’un personnage principal dépourvu d’une puce mémoire que presque toutes les autres personnes de la planète ont implantée dans leur cerveau.. Dickinson l'a appelé «une histoire d'amour».

Après cela, Dickinson n’est plus certain, mais il est certain qu’il racontera toujours les histoires qu’il veut raconter, même si de plus grandes opportunités appellent un réalisateur indépendant comme lui.

“Si vous faites un film comme Contrôle créatif cela a quelque chose d'incroyable en soi, les gens veulent vous rencontrer », a-t-il déclaré. "J'ai eu certaines de ces réunions à Hollywood, mais je ne sais pas comment je dirigerais quelque chose que je n'ai pas écrit." Lorsqu'il a insisté à ce sujet, il a répété avec un humour plus dévalorisant: "Je pense qu'il y a mieux choix que moi."