Entrez dans l'esprit de Thanksgiving avec ces 5 scènes de dîner de film

Avec les gorges culinaires annuelles connues sous le nom de Thanksgiving cette semaine, cette sélection de scènes de film devrait vous inciter à vous mettre sous un tablier ou, à tout le moins, à vous proposer une sélection de films appropriée après le dîner.

«Big Night» (1996)

Saviez-vous que Stanley Tucci a quitté le poste en tant que chef et auteur de livres de cuisine? Ce ne sera pas une surprise si vous avez vu Grand soir. Un joyau de moins de quatre-vingt-dix ans - dans lequel il co-dirige et joue le rôle principal - de deux frères des Abruzzes et de leur restaurant défaillant du New Jersey, Paradise.

Grand soir ne contient pas «une scène de dîner». C’est un hommage à manger qui domine les deuxième et troisième actes du film. Tandis que les frères et sœurs canalisent leurs prouesses culinaires combinées pour nourrir le légendaire chanteur Louis Prima, la séquence allongée est spécialement conçue pour inspirer les ventres. Les oignons et l'ail grésillent dans de vieilles casseroles bosselées. Les charcuteries sont tranchées et coupées en dés avec la précision d'un samouraï. Des plateaux gargantuesques résonnent à travers les portes battantes. Et ce n’est que la préparation. Là où les choses bougent, c’est l’expérience communautaire de la fête.

Lorsqu'un film se déroule à un endroit, les visuels doivent être exceptionnels. Dans ce cas, la cinématographie dessine l'attente et l'excitation du repas. Quelques plans des frères frénétiques dans la cuisine tenant des recettes manuscrites, coupés à la main de leurs invités, buvant dans le vague et dansant sans souci. Personne à part Primo et Secondo, les frères, n’adore que Prima soit une défaite. Peu importe qui a choisi de s’écraser. Quoi est L’important est de célébrer les personnes qui se sont manifestées pour les soutenir. En outre, tout le monde est trop occupé à donner un coup de pinceau aux digestifs pour aider ce glorieux timpano à s’émousser.

«Beetlejuice» (1988)

L'excentricité règne en maître pour Tim Burton.Le thème, le personnage et l'intrigue sont guidés par le moyen le plus rapide de devenir fou dans la plupart de ses films. Beetlejuice s'adresse à cette même prédilection. Son dernier numéro, révélateur, en est un parfait exemple. Dîner et spectacle, ça vous tente?

La scène en question l'emporte sur l'impromptu schmaltz-singalong de Le mariage de mon meilleur ami. Ce qui commence par un plan visant à effrayer les Deetz - une famille qui vit maintenant dans la maison qui appartenait autrefois aux Maitlands - se transforme en un orchestre surréaliste. Les Maitlands sont peut-être morts, mais qu’en est-il de l’après-vie si l’occasion de niquer avec les vivants? Le dîner de haute cuisine du sculpteur Delia Deetz destiné aux futurs acheteurs se transforme en quelque chose que Dali aurait concocté, débarrassé de ses seins grâce à une pâte à mâcher.

Cette performance de Le chant de bateau de banane est comme prendre un coup à Thanksgiving. Et ensuite, en regardant toute votre famille danser le calypso. Catherine O’Hara, qui ne manque jamais de s’engager pour sa performance, donne le coup d'envoi à une méthode à part entière. Le boogie de la hanche infecte alors tout le monde à la table. Les invités du dîner sont convoqués comme des marionnettes corporelles pour le couple récemment décédé. Les queues de crevette sautillent et attrapent les têtes avant de les claquer contre la table. Cela pourrait vous dissuader de mettre des fruits de mer au menu, mais pourrait vous inciter à prendre une pincée d’absinthe pour pimenter toute accalmie de repas.

«Goodfellas» (1990)

Le meurtre et l'extorsion sont fatigants. Je ne sais pas parler par expérience, mais sur la base de cette scène du Mobsterfest 1990 de Martin Scorsese, cela semble être le cas. Billy Batts, Henry Hill, Jimmy Conway et Tommy De Vito, qui ont vaincu tous les pièges de la racaille, vont cajoler la tête de la mère de Tommy.

Choisir entre trois scènes de nourriture tueur dans un film est difficile. La séquence de la prison enseigne l’art du tranchage de l’ail fin et le dernier jour de la liberté d’Henry donne une leçon précieuse sur la meilleure façon de surveiller les boulettes de viande.

Ils sont tous excellents, oui, mais celui-ci les surpasse. C’est le commutateur. De bourrer un mec dans le coffre à flâner dans une maison quelques instants plus tard, prêt à s’asseoir à la table. Tuer n’est pas pour tout le monde, mais manger est certainement le cas. Vous aurez du mal à trouver quelqu'un qui refuse une assiette pleine de glucides trempés dans la marinara, de généreux caillebotis de fromage à pâte dure et de quartiers de pain pour "faire une scarpetta" dans le jus cuit à la maison.

«Rencontrer les parents» (2000)

Cet instant est synonyme de la maladresse de rencontrer votre belle-famille pour la première fois. Comme le veut la comédie moderne, la scène est une description exagérée du pire scénario. Le casting de Ben Stiller comme le type malchanceux est vraiment le meilleur. C’est un acteur qui semble le plus à l’aise devant la caméra quand il joue mal à l’aise. Il fait des merveilles face à un poids lourd comme Robert De Niro, qui échauffe des gars comme Stiller avant de réciter une poésie épique de parents morts (voir ci-dessus).

Après cela, personne ne s’intéresse de près au repas. Ce n’est pas après que le mime «Traire un chat» de Stiller déclenche une série d’événements menant à ce qu’un chat pisse sur les restes de quelqu'un. Ce n'est pas un dîner, c'est un interrogatoire avec des accessoires domestiques.

«American Beauty» (1999)

Pour un bref sort beauté américaine est devenu un objet de ridicule. C’est ce putain de sac en plastique "dansant dans le vent" qui l’a fait. Jouer un moment sincère de réalisation de soi avec une telle ardeur a fait frémir beaucoup de gens. Et puis parodiez-le dans l'oubli. Seize ans plus tard, on peut dire que la réaction initiale s’est atténuée. Il nous reste maintenant un morceau astucieux d’ennui existentiel à mi-vie raconté par Kevin Spacey.

Vous connaissez l’histoire: Lester Burnham en a marre de son existence et devient son propre coach de vie. Tamponné, plus vif et plus haut qu'auparavant, il s'acharne vers sa famille lors d'un repas typique le soir. Cela fait écho à une scène antérieure du film inondée de minuscules fouilles et barbes de sa femme et de sa fille. Cette fois, il y a une touche supplémentaire, grâce à la nouvelle colonne vertébrale de Lester. «Janie, explique-t-il à sa fille, j'ai aujourd'hui quitté mon emploi. Et puis j'ai dit à mon patron d'aller se faire foutre, puis je l'ai fait chanter pour près de soixante mille dollars. Passez les asperges. »Alors que son épouse (Annette Bening) bavarde, des années de ressentiment refoulé et de silence se font entendre. Lester jette son assiette contre le mur. Un petit acte de défi qui marche mieux ici que n’importe quel dialogue d’exposition.