Après le saccage de la saison 5 des filles: de Hello Kitty à l'héroïne

Il a toujours été trop facile de détester HBO. Filles. Depuis sa création en 2012, c'est un sujet particulièrement controversé pour les new-yorkais, pour qui il frappe soit trop près de chez eux ou scanne comme ridiculement classiste / raciste. Une grande partie du public échoue à reconnaître que cette émission est une fiction extravagante et devait, du moins en partie, être diffusée par le monde extérieur aux cinq arrondissements.

Mais Filles frappa instantanément une sorte d’accord, même au-delà de la Grosse Pomme, peut-être surtout pour son ouverture sur la sexualité et son style volontairement désordonné et spontané. Aucun de nous ne le savait déjà - les observateurs de haine et les acolytes intransigeants de Dunham - il était arrivé à la saison 5. Le spectacle a grincé au fil des ans, principalement à cause d'un certain refus de s'en tenir à certaines lignes de l'intrigue, et des rebondissements semblent être jetés à la valeur de choc plutôt que de développement de caractère logique.

Cette saison, les choses ont pris une tournure différente: à l'offensive. Filles La saison 5 était remplie de gestes irritants et déroutants, beaucoup plus nombreux que la normale. Dunham pensait-il que nous avions cessé de regarder ou plutôt que cela attirerait l'attention des gens? Ce qui semblait encore plus étrange: le nombre de personnes qui étaient totalement à bord. Voici un aperçu des virages les plus difficiles.

La réunion de Marnie et Charlie

Dans l'épisode 6, Marnie (Allison Williams) rencontre Charlie (Christopher Abbott) - qui a quitté la série après la saison 2 - dans une ruelle particulièrement dégradée à Bushwick, Brooklyn (où le prix de la location d'un appartement pour un an menace de dépasser celle de l'enseignement supérieur des arts libéraux). Il est entouré d’un groupe d’hommes bien déguisés (certains hispaniques) qui agissent sexuellement sous la menace de subtiles menaces envers Marnie. Charlie lui-même est devenu plus robuste - également un trafiquant de drogue - et ressemble beaucoup à Shia LaBoeuf dans son récent jeu de dur à cuire. Ils se rencontrent, Marnie ayant des problèmes avec Desi, et Marnie est sur le point de s'enfuir avec lui jusqu'à ce qu'elle trouve une aiguille pour héroïne dans son pantalon. Plan sur Marnie qui fuit ce quartier sale et ne se retourne jamais. L'inclination: ne pas aider un ancien bien-aimé, mais plutôt dire: «Ew! Héroïne ”et fuyez. L'épisode s'achève par une absence irréfléchie et une frontière d'une irresponsabilité irresponsable sur une véritable épidémie (à New York et au-delà) et parvient à renforcer quelques stéréotypes au-delà de la malchance.

Shoshana: ex-pat dans le déni

Shoshana (Zosia Mamet) entretient une relation amour-haine avec le Japon et, peu à peu, elle révèle à quel point elle s'y sent isolée, à travers un «autre» passage progressif de la culture japonaise. La sympathie que nous sommes censés ressentir ici - du moins le coupable «je peux raconter» - est assez déconcertante, car nous n'allons jamais sous la surface avec les acteurs japonais, même le petit ami de Shoshana. La blague de la vedette invité Aidy Bryant selon laquelle Tokyo ressemble à «l’intérieur du vagin de Katy Perry» est source de confusion. Est-ce qu'un angle «stupide américain» est vraiment les intentions, ou un autre exemple de l'impression «WTF, Japon, est-ce que j'ai raison?» Qui traverse toute cette histoire? Comme beaucoup d'autres choses dans cette série, il se peut bien que ce soit la première, mais l'effet ultime est le contraire.

Le Kitty Genovese joue

Quelque chose dans cet épisode, qui est supposé être une exploration loufoque du théâtre Sleep No More, semble étrange. L’assassinat de Genovese et les problèmes socioculturels qu’il soulève donnent l’impression d’un cadre étrange dans cet épisode. Dunham essaie-t-il d'utiliser des éléments de l'affaire pour réfléchir aux personnages? L’effet «spectateur» at-il quelque chose qui a infecté la vision du monde des personnages? Ou le concept dans son ensemble était-il une excuse humoristique noire à utiliser Des hommes fous comme des décors et de la musique? Quoi qu’il en soit, quelque chose ne va vraiment pas ici: utiliser Kitty Genovese comme une sorte de métaphore vide et obscure, ou même uniquement comme un objet d’absurde.

La relation abusive de Jessa et Adam

Cartoonishly joué dans la finale, le amour fou interaction entre Adam (Adam Driver) et Jessa (Jemima Kirke), qui consiste à casser des portes, à se frapper et à tout gâcher. Le contexte du grand combat? Jessa apprécie les «amis» (lire: Hannah) au-dessus d'Adam, au moins intellectuellement, et est en colère contre ses sentiments pour lui. Dans le domaine des sauts de 1 à 11 pour prétendument prouver des points au sujet des personnages, l’assaut est le plus injustifié de la saison - l’aboutissement d’une intrigue peu concrète et teintée de choc. Sur le plan fonctionnel, cela ne sert pas à montrer «Les relations peuvent être compliquées», mais plutôt à promouvoir les commentaires sur l'air de «Regarde ces deux fous». Qu'est-ce que nous en ressortons vraiment en les voyant ensemble, se jetant l'un sur l'autre, et se masturber l'un à côté de l'autre?

Tout cela sans même essayer de déballer le sexe non consensuel qui faisait les gros titres.

Le problème n'est pas que les personnages sur Filles ne sont pas sympathique; cela n’a jamais été le but. Le problème se pose lorsque la série semble totalement déconnectée de la réalité et omet de présenter de manière significative les décalages obliques dans les personnages pour lesquels la série creuse réellement sa tombe. C’est facile, regarder Hannah donner à Ray la tête dans le camion de café sortant de nulle part, pour Filles se sentir un peu sans âme et vraiment déconnecté de l'expérience humaine. Quand on se sent à la fois vide et insensible - combiné au quotient élevé de problèmes de Blancs qui se répercutent à travers la série - c’est une combinaison vraiment mortelle. Espérons que nous pourrons revenir à un terrain légèrement plus plat dans la saison 6.