La fabrication du panneau 'Star Wars' révèle les secrets de la production de 'The Force Awakens'

Lucasfilm a gardé l'ensemble des Star Wars: Le réveil de la force très secret pendant la production, mais maintenant que le film est rentré chez lui, les secrets de Pinewood coulent à flots comme de l'eau sur Naboo.

Pat Tubach (superviseur des effets visuels, Industrial Light & Magic), Matt Wood (monteur sonore superviseur, Skywalker Sound) et James Clyne (directeur artistique des effets visuels, ILM) se sont joints à Le bord le reporter Bryan Bishop pour un panel couvrant la fabrication de Star Wars: Le réveil de la force dans le cadre du NAB Show. Ils ont parlé de l’énorme quantité de travail, d’innovation et de réflexion sur le retour aux sources qui ont permis de créer le réveil de la force se produire.

Pendant longtemps, personne ne pensait que l'épisode VII se produirait réellement; George Lucas a toujours écarté l'idée après l'expérience qu'il avait vécue avec les Prequels. Cela ressemblait à un rêve populaire qui ne promettait pas de sortir des dunes de sable de l’imagination. Mais 2100 plans VFX provenant de 8 centres VFX plus tard, nous savons que l’Épisode VII s’est produit et a rencontré un succès retentissant. Ses fans en demandent davantage.

Pat Tubach a parlé un peu du rôle des effets visuels dans le film et de la différence entre le rôle d'un magasin comme ILM, scène par scène. La plus grande cohérence, cependant, est que l’art et le design ont toujours leur place dans le pipeline des effets spéciaux.

«Une chose sur laquelle vous pouvez toujours compter, c’est que de nombreux éléments d’art et de design ont été incorporés, que ce soit dans les éléments que vous utilisez dans le plan ou dans le concept du plan lui-même», a déclaré Tubach. «Parfois, nous faisons des choses très simples et parfois, nous faisons des choses très complexes, mais tout cela fait partie du service de l’histoire."

Alors, comment l’art, les effets visuels et le son sont-ils venus ensemble le réveil de la force est passé de "ne va jamais arriver" à "en salles le 18 décembre?"

Du son

La scène dans laquelle Finn a trouvé le chasseur TIE juste avant de sombrer dans le sable est une scène majeure qui a surgi dans la discussion sur le son. Comme la scène où C3PO et R2 se retrouvent pour la première fois sur Tattooine Un nouvel espoir, il n’ya pas de partition, les effets sonores ont donc une chance d’avoir un impact réel. Bishop demande à Wood comment ils ont fait entendre le bruit du chasseur TIE qui s’enfonçait dans le sable.

«Il y a de la nourriture pour chien dans une canette qui sort de la canette, il y a un long rot, comme si on en mangeait,», a déclaré Wood. «En gros, nous… avons en quelque sorte traité la question comme si elle était digérée, alors nous y avons ajouté des sons digestifs. Et puis nous avons cette sorte d'effet de tonnerre qui se déroule bien."

Un rot? Vraiment?

Oui. "Je dirais qu'en moyenne, nous mettons 1 à 3 ronds dans chaque film", a déclaré Wood.

Wood a également insisté sur l'importance de rester fidèle aux films originaux. En gros, rester fidèle signifiait revenir aux enregistrements de Ben Burtt, le concepteur sonore qui a travaillé sur le premier film Star Wars Films.

Les sons des chasseurs TIE et du Falcon sont légendaires et ils devaient avoir raison. Cependant, Wood découvrit rapidement qu’ils n’avaient pas dans la bibliothèque un son de chasseur TIE assez long pour la séquence de la scène de la poursuite Falcon. Une grande partie de ce qui existait dans la bibliothèque étaient des passages, et Wood a donc dû créer un nouvel enregistrement en utilisant certains des éléments originaux du son du chasseur TIE.

Ces éléments? Un son d'éléphant et le son d'une voiture roulant sur une chaussée mouillée.

"Nous ne voulons pas changer ces choses parce que le son a une manière si facile de ressusciter à la fois émotionnelle et subliminale dans un univers", a déclaré Wood. "Nous avons ce genre de porte dérobée dans votre esprit pour vous replonger dans l'univers."

Jakku et le cimetière de navires

Jakku est un endroit crucial pour le réveil de la force. Comme vous pouvez l’imaginer, beaucoup de temps et d’efforts ont été consacrés à la mise au point de solutions telles que les navires dans le sable, le Super Star Destroyer et le Millennium Falcon.

Clyne parle des navires dans le cimetière qui se trouvaient à l'ombre du Super Star Destroyer. Il y avait beaucoup de créativité et d'idées sur la façon dont les navires sont arrivés à destination et sur la manière dont cela influencerait leur existence à Jakku.

«Nous avions très tôt une idée de l'endroit où ils avaient ces remorqueurs qui pourraient transporter de gros morceaux d'abandon de l'espace sur la planète et les ramener sur la planète», a déclaré Clyne.

L’idée était donc que vous disposiez de ces navires qui restaient enracinés là où ils auraient atterri dans des cratères gigantesques.

Des idées comme celles-ci témoignent d'une partie importante du processus de création, que Clyne décrit comme «rejetant toutes ces idées folles et voyant ce qui colle à la peau».

Et la scène de poursuite du Millennium Falcon où Rey prend le Falcon à travers le Super Star Destroyer?

«En ce qui concerne le design, nous avons vraiment échangé nos idées sur l’Étoile de la mort», a déclaré Tubach. «Si vous pensez à la poursuite du Death Star dans Return of the Jedi où ils passent, ils aiment vraiment ces petites machines à sous dans lesquelles vous pouvez à peine faire passer un Millennium Falcon - parfait pour voler à travers, nous en avons mis beaucoup dans.

Le faucon du millénaire

Réintroduire le morceau emblématique de bric-à-brac était une entreprise énorme. En tant que l'un des personnages les plus importants des films Star Wars, il fallait le faire correctement.

«Il a probablement fallu environ un an de développement pour fabriquer à nouveau le Falcon», a déclaré Tubach.

En fait, le travail effectué par ILM pour le Falcon a influencé la façon dont ils font pratiquement tout.

«Nous savions que nous construisions des actifs que nous voulions vivre longtemps, parcourir plusieurs films et pouvoir être utilisés de multiples façons», a déclaré Tubach. «Nous avons commencé à examiner notre bibliothèque de matériaux… et nous avons en quelque sorte, avec le Falcon en tête, une sorte de tout modernisé avec un nouveau shader où nous avons pris beaucoup de nouvelles références photographiques, puis nous avons minutieusement comparé toutes ces références photographiques dans la CG.

Il était important qu'ils développent ce que Tubach a appelé une «vérité de terrain» pour le Faucon Millenium afin de pouvoir le rendre de manière prévisible dans des conditions différentes.Cela a beaucoup à voir avec des choses comme la saleté et la crasse que nous voyons généralement sur les navires et objets Star Wars. Cette approche a également été utile pour s'assurer que BB-8 avait l'air correct et conforme au monde à chaque coup.

BB-8

En parlant de BB-8, la conception du droïde était un élément essentiel de la création d’une nouvelle histoire dans le même univers Star Wars. Il est maintenant bien connu qu’il a commencé par dessiner sur un post-it du réalisateur J.J. Abrams. Clyne a parlé des nombreuses itérations de BB-8. L’équipe créative a eu beaucoup d’idées - des bandes de roulement, des cordes et même des jambes multiples. En fin de compte, cependant, une grande partie de ces éléments est revenue à l’esquisse originale.

“Cela fait partie du processus, et cela se produit également dans les effets visuels, où nous allons aussi loin que possible, puis nous examinons et évaluons et finalement, nous en arrivons au point le plus simple que nous avons abordé. à cela », a déclaré Clyne.

Aussi loin que le son de BB-8? Cela a traversé un certain nombre d'itérations, aussi. Des idées ont été lancées à propos de l’utilisation des notes B et huitièmes pour créer la voix de BB-8, mais l’équipe a fini par atterrir sur des sons oscillés contrôlés via un appareil iOS. Bien que l'ambition initiale était d'avoir Abrams contrôlant BB-8 pendant la scène de sorte que les acteurs aient une voix pour agir à, cela s’est avéré un peu trop difficile à coordonner.

Au lieu de cela, Abrams a fait appel à un ami du comique, Ben Schwartz, pour créer des lignes qui ont été découpées avec les notes oscillées pour le rythme et le timing. Les tonalités oscillées ont été transmises à travers une boîte de discussion, puis à travers l’embouchure de Bill Hader (c’est-à-dire la forme de sa bouche sans qu’il parle réellement) pour lui donner une touche plus réaliste.

Le résultat est le BB-8 que nous voyons et entendons dans le film.

Sabres laser

À l'époque des films originaux, la technique du sabre laser était beaucoup moins avancée. Les cinéastes et les acteurs ont utilisé des bâtons de bois et la lueur distinctive a été ajoutée par la poste.

Les choses ont changé, cependant, et pour le réveil de la force, les acteurs utilisaient des tubes LED qui avaient leur propre éclat, leur permettant d’être utilisés comme élément d’éclairage. Bien sûr, il y avait encore du travail VFX en post, mais pouvoir utiliser des outils qui ressemblaient plus à des sabres laser qu'à des bâtons en bois était un avantage pour ceux qui travaillaient dans VFX ainsi que pour les acteurs.

En plus des nouveaux sabres pratiques, un nouveau sabre a été ajouté à la composition avec Kylo Ren. Avec ce sabre est venu un nouveau son.

«Nous voulions un design inachevé», a déclaré Wood. «Ce n’était pas comme un sabre Jedi normal… comme JJ voulait le faire exploser dans la main. En gros, c’était ce que voulait JJ.» Une grande partie de ce son provient des bruits de dysfonctionnements électriques, un grave grave. tonalité de fréquence et, croyez-le ou non, le ronronnement du chat du concepteur sonore, Porkchop.

Le panneau indique clairement que Tubach, Wood et Clyne sont tous des fans. Et donc, quand un fan a demandé quelle était la partie la plus cool du travail sur un film de Star Wars, Wood a résumé la situation en beauté.

«Je pense que le mien n’est pas vraiment lié au son», a déclaré Wood. «Je pense que Pinewood se demandait si je pouvais voir les autres ensembles uniquement à des fins de recherche et que je devais aller au montage Falcon, qui était un rêve… les couloirs sont là, le petit coin de l'échiquier, le lit de Chewie, puis la rampe et l'autre couloir allant dans le cockpit. Tout va bien là-bas."