"Sussudio", 30 ans plus tard

Il y a trois décennies cette semaine, le deuxième single de l'album solo de Phil Collins Aucune veste requise N ° 1 sur le marché américain Hot 100. À l’époque où même les ventes ponctuelles de platine sont un rêve pour les plus grands artistes de l’industrie, il est vraiment renversant de penser aux quantités de produits déplacées. C’est peut-être plus incroyable de penser que cela se produise à cause d’une musique qui sonne comme ça.

Mais cela ne devrait vraiment pas être le cas, surtout de nos jours. L'architecture de «Sussudio» et les succès pop colossaux de cette époque empiètent plus que jamais sur la musique populaire. Une rythmique achalandée de Linndrum - caractéristiques de la pop des années 80, de l'électro-pseudo-soul de Collins et Hall & Oates, au travail des producteurs de R & B Jimmy Jam et Terry Lewis - enfreignent la musique de Top 40 stars comme Taylor Swift et Carly Rae Jepsen. Les actes alternatifs et «indépendants» les ont appropriés pendant une bonne partie de la décennie. (Un documentaire télévisé hollandais consacré à Collins, réalisé il y a quelques années, présente Anand Wilder, guitariste et chanteur des Neon Indian, Sleigh Bells et Yeasayer, épousant les vertus sans fin de l'ancien batteur-cum-pop-icon de Genesis.)

"Sussudio" a notamment été critiqué pour ses similitudes avec le succès de 1999 de Prince. Si vous comparez les deux titres, la ressemblance formelle est indéniable, mais l’effet ne pourrait pas être plus différent. Si le Prince’s est un club funk pour un cyberpunk noir post-apocalyptique, Collins’est une douceur de pub - un jeu amusant à partir d’un véhicule estival de Chevrolet Chase. Bien sûr, beaucoup de millénaires sont venus à la chanson en premier American Psycho plutôt que des cassettes bien-aimées par une famille, et par conséquent leur image de la romance de sockhop que Collins dramatise sera sans aucun doute ternie.

Cependant, l'une ou l'autre école devrait pouvoir entendre le disque pop étonnamment arrangé qui existe en dehors de ces associations. Collins ne laisse pas de graisse sur sa mélodie et laisse la section en corne fournir les seuls garnitures. En-dessous de tout cela, il y a la basse synthé presque sans ton mais avec une conduite puissante, qui finit par être beaucoup de ce que nous entendons, fournissant des palpitations erratiques inspirées soit par un coup de cœur, soit par la réserve privée de Patrick Bateman. Il n’ya pas de subtilité ni de variation ici; la chanson est, à son essence, juste un hommage à une bonne boucle de batterie. Il s’agit peut-être d’un algorithme de calcul froid, mais ce n’est pas une imitation sans vie.