7 excellents changements apportés par George Lucas à la saga «Star Wars»

Il semble qu’une quantité d’espace de la taille d’une galaxie a été consacrée à la destruction d’anciens Guerres des étoiles Les réglages et les modifications de la saga de George Lucas. Et certains des changements apportés au fil des ans sont indéfendables, notamment le tournage de Han en premier, cet horrible CGI Jabba the Hutt, des ajouts inutiles aux habitants de Mos Eisley et le sifflement de Vader «nooooo!

Donc, avec toutes les critiques agressives des retouches de Lucas, il peut être difficile de passer au travers du fracas de la haine et de prendre du recul et de réaliser que certains bricolages de Lucas ont réellement fait de la Guerres des étoiles les films mieux. Mais c'est vrai! Alors respirez à fond, sentez la Force vous traverser et laissez-nous vous raconter quelques exemples des changements de George Lucas qui ont été bénéfiques pour la série.

7. Biggs Darklighter

Peut-être l'un des plus occulté sur les détails à propos de Un nouvel espoir, le film qui a tout déclenché, est la raison pour laquelle Luke serait réticent à quitter Tatooine. C’est un rocher désolé et maudit d’une planète où la seule joie que Luke ait jamais vécue vient de traîner avec ses amis invisibles à la gare de Tosche et de bavarder avec des droïdes. Pour ajouter un peu de logique et de poids dramatique, Lucas a ajouté des scènes supplémentaires avec Biggs, l'ami d'enfance de Luke, à la fin de l'année. Un nouvel espoir, le mettant dans une X-Wing lors de la course de la Death Star. (Les scènes précédentes montrant le couple sortant avec un groupe d'amis restent supprimées.) Alors que Biggs est vu dans la sortie en salle, il est à peine plus présent, et l'ajout de quelques temps supplémentaires fait que sa mort à la fin du combat a un poids bien plus dramatique.

6. L'effet praxis

Les effets spéciaux originaux sur Guerres des étoiles étaient à la pointe pour leur temps. Certains d’entre eux tiennent jusqu’à ce jour, mais d’autres n’ont pas bien vieilli. Exemple: la première version de la destruction épique de l’arme ultime de l’Empire dans la version originale semble aujourd’hui comme un grand feu d’artifice. Pour rendre la destruction de l’Étoile noire un peu plus monumentale, Lucas ajouta ce que l’on appelle l’effet Praxis à la dernière explosion de l’énorme poste de combat de l’Empire. Le simple fait d’ajouter un cercle d’énergie explosive donne à penser qu’il existait un immense pouvoir que l’Étoile Noire venait de lâcher pour couronner la fin du film. Les effets sont également visibles lorsque l’empire utilise la puissance de feu de sa station pour détruire Alderaan et s’ajoute à la fin de l’année. Retour du jedi quand la deuxième étoile de la mort explose.

5. La célébration de la fin

Il s'avère que montrer toute la galaxie connue célébrant la défaite de l'Empire Galactique est un moyen plus efficace de mettre fin à un film que de simplement montrer un groupe d'Ewoks dansant autour de leurs cabanes dans les arbres sur Endor. Lucas ajoutant des vues des célébrations de la défaite de l'Empire sur Bespin, Tatooine, Coruscant et Naboo à la fin de Retour du jedi Cela peut sembler une excuse facile pour ajouter des regards sur les réglages des prequels, mais il met également rapidement en évidence la libération émotionnelle de ce que les Rebels ont pu accomplir. Les méchants sont partis, et maintenant tout le monde peut faire la fête - au moins jusqu'à le réveil de la force arrive.

4. La bataille de Hoth

ILM continue de repousser les limites du possible en matière d’effets spéciaux. Il est beaucoup plus rationnel et scientifique qu’à la fin des années 70 et au début des années 80, alors que la société n’avait toujours pas recours au bricolage. Nulle part cela n’était plus évident que lorsque le public a regardé les snowspeeders défiler autour des promeneurs impériaux lors de la bataille de Hoth qui s’est ouverte L'empire contre-attaque. Le processus d'écran bleu utilisé dans le premier film permettait de masquer les effets spéciaux qui composaient les fonds et les vaisseaux spatiaux en utilisant la noirceur de l'espace, mais cela devint un gros problème contre la neige blanche de Hoth. En effaçant numériquement certaines lignes d’effets spéciaux translucides, il a été plus facile de vendre l’illusion de la bataille acharnée entre les rebelles surpris et le puissant empire.

3. Cloud City

Le paradis Bespin de Lando Calrissian était censé être une utopie magnifique et pittoresque dans les nuages. Mais quand le public a vu L'empire contre-attaque En 1980, Lando, Han, Leia et Chewie semblaient courir autour d'un tas de décors intérieurs en plastique. Lucas a judicieusement remédié à la claustrophobie contradictoire en ajoutant des clichés CG de l’horizon de la ville alors que le Faucon Millénaire s’approchait et en supprimant numériquement certains des panneaux murés de l’intérieur pour les transformer en fenêtres, ce qui mettait en valeur la beauté de la ville. Il vend l'idée que l'endroit est une évasion idéale, et permet au public de se faire avoir en étant trompé lorsque Lando vend ses amis à Dark Vador et à Boba Fett.

2. Ian McDiarmid comme empereur Palpatine

Quand l'empereur alors mystérieux apparut pour la première fois à l'écran L'empire contre-attaque en 1980, son visage grisâtre décrépit n’était pas la Palpatine que nous connaissons tous aujourd’hui. L'acteur Ian McDiarmid a été choisi pour incarner le maléfique personnage Retour du jedi et reviendrait éventuellement sur le personnage en tant que jeune marionnettiste tirant toutes les ficelles dans les préquelles de Lucas. Un peu de ruse dans les effets, le camée hologramme de l’empereur était à l’origine interprété par la femme de l’artiste des effets de maquillage, Rick Baker, Elaine. En fait, les yeux d’un chimpanzé se superposaient pour rendre le personnage encore plus sinistre. C’est peut-être l’exemple le plus sensible de l’appétit vorace de George Lucas pour la continuité de son opéra dans l’espace.

1. La bataille de Yavin

Guerres des étoiles est réputé pour ses effets pratiques, y compris d’énormes maquettes miniatures détaillées telles que le Millennium Falcon et le Vader’s Star Destroyer. Mais Lucas a sagement mis à jour les navires dans certains plans avec des versions numériques pour augmenter le facteur wow des années plus tard. Le Falcon de CGI qui sortait de Mos Eisley constituait une nette amélioration, mais la scène réelle dans laquelle le switcheroo numérique de Lucas fonctionne le mieux est celle de la bataille de Yavin. Les escadrons CG X-Wing et des images plus dynamiques de la bataille contre l’Étoile de la mort ont été nécessaires pour la rendre digeste pour un public contemporain sans rien perdre de la nostalgie de la scène elle-même.