Les «400 jours» de SyFy font bien paraître Astro-Bro Dane Cook, mais il y a une différence

Hé, science-fiction! Prenez votre temps avec les rebondissements. Je comprends, c’est amusant! Avec suffisamment de technologie, les perceptions des personnes peuvent être altérées, elles peuvent être transportées dans un lieu surprenant ou même avoir le monde physique modifié autour d’elles. (Et cela ne dit rien des clones, des dimensions alternatives ou des voyages dans le temps, qui offrent tous des voies différentes pour des rebondissements dramatiques.) C’est cool, mais vous devez d'abord raconter une histoire. Un film doit avoir un sens interne pour qu'une surprise débarque. Vous ne pouvez pas choquer les gens apathiques.

Je dis cela parce que je viens de voir Matt Osterman 400 jours, le nouveau On Demand, qui fait partie de la stratégie de rebranding agressive de Syfy. C'est aussi un film de science-fiction construit entièrement sur l'inévitabilité d'un twist. La prémisse de base énoncée ci-dessus - quatre astronautes potentiels sont placés dans une simulation pendant 400 jours en prévision de la course vers Mars - nécessite une torsion pour se figer dans un récit.

Néanmoins, c’est une bonne configuration pour plusieurs raisons. C’est tout à fait opportun, les États-Unis prévoyant de se rendre sur Mars et plusieurs expériences dignes d’actualité ont lieu assez récemment pour mettre à l’épreuve la capacité des êtres humains à se prendre en main. Il ya aussi le Mars One (arnaque?), Qui a récemment rendu les vagues attrayantes pour une collection de jeunes colons idéalistes. Donc l'idée est opportune.

Le lieu est également parfait pour une surprise. Les personnages principaux sont coincés dans un environnement contraint et forcés de faire face les uns aux autres et leur propre santé mentale jusqu'au point de rupture. L’homme qui dirige l’expérience, Walter Anderson (interprété par Grant Bowler), déclare même directement qu’il y aura des rebondissements dans la simulation. Et il disperse constamment de petits indices en disant au public «quelque chose n’est pas ce qu’il semble».

400 jours passe tout son temps à essayer d’amener le public à se demander si c’est ce qu’il raconte. Il existe des messages secrets, possiblement hallucinés, des catastrophes sur des navires inexplicables et une transition de scène qui implique un moment de passage des étoiles, une implication visuelle délibérée du faux vaisseau spatial en tant que véritable vaisseau spatial.

Et puis, à mi-parcours du film, 400 jours encore une fois, tirant l’équipage hors de son art pour le révéler… eh bien, cela ne révèle pas exactement ce qu’il révèle. Quel est le problème. 400 jours est tellement engagé à la idée d'avoir une grande tournure qu'il ne s'engage jamais à un. Le sentiment est que les cinéastes étaient nerveux que s'engager dans un complot pourrait diminuer l'intrigue de la chose et perdre le public. Cela a un certain sens, mais une anticipation non récompensée est un mauvais regard sur quiconque.

C’est particulièrement frustrant parce que tout niveau d’engagement aurait permis au film de fonctionner. Le film est bien produit et interprété, en particulier Caity Lotz qui fait la différence entre sympathique et éventuellement malveillant en tant que médecin du navire. (Dane Cook joue également un frère très punk, mais son personnage est supposé être celui-là, alors bravo!) Le principe est tout à fait réalisable: quatre personnes, de près, pendant 400 jours, suffiraient pour soutenir un drame. à lui seul, même avant l’ajout des pièges et des rebondissements de science-fiction. Encore 400 jours semble remarquablement indifférent à cela, souffler par centaines de jours en quelques minutes, comme l'indique un compteur à l'écran qui finit par nuire davantage à la prémisse du film que d'aider les téléspectateurs avec des informations.

Tandis que 400 jours est trop épris de rebondissements pour réussir, ce n’est pas entièrement sa faute. La science-fiction à la télévision et au cinéma a longtemps aimé les erreurs d’orientation, un retour en arrière à la nouvelle histoire du genre. Mais récemment, il y a eu une escalade de la folie dans les films de SF. Cela fonctionne parfois: Duncan Jones Lune Peut-être mon dernier film SF préféré, et il repose sur un mystère fondamental. Rapport minoritaire repose sur un mystère spécifique, garantissant au moins une torsion.

Mais le danger - bien compris maintenant - est que le mensonge du public, ses secrets et ses surprises sont au cœur du genre. Damon Lindelof est peut-être l’affiche de ce film, avec Prométhée présenter un mystère à résoudre (http://entertainment.time.com/2012/06/11/prometheus-alien-ridley-scott/). Et une des raisons Star Trek dans les ténèbres a été si mal reçue qu'une campagne de marketing a agi comme si une tournure évidente en valait la peine.

En effet, quand on regarde Star Wars: Le réveil de la force, établissant actuellement la norme pour SF, la chose remarquable est qu'il n'est pas avoir une torsion. La principale question soulevée par le marketing était: "Pourquoi Luke Skywalker n’est-il pas montré à l’écran?" - une question à laquelle on a littéralement répondu au cours des trois premières secondes du film.

J'espère que les leçons de Guerres des étoiles sont pris à cœur, et les films de science-fiction se retirent de l’approche de la boîte à puzzle, car 400 jours vraiment ne devrait pas être la déception qu’il est. Ce qui aurait facilement pu être un grand film de science-fiction est perdu derrière une obsession d'avoir une histoire qui surprend au lieu de thèmes de travail et de personnages.